Arca

05-07-2024 | Mujeres Bacanes

Iniciando julio, acompañades del frío invierno, nos reunimos este viernes de mujeres bacanes para hablar acerca de una mujer que ha revolucionado la música, forjando con una gran presencia su propio nombre dentro de la industria. Preparen sus sintetizadores y ritmos, que hoy nos deleitamos con: Arca

Llena de distorsión y autoexploración, Arca sería considerada al día de hoy como una de las artistas más innovadoras dentro de la industria y es que, con su glitch y estilo único llegaría a no solo romper esquemas, marcando un precedente para la escena musical queer, sino que se convertiría en una de las productoras más llamativas, llegando a trabajar con artistas cómo Björk, Rosalia y FKA twigs.

Pero, ¿Cómo nace esta artista? Oriunda de Caracas, Venezuela, Alejandra Ghersi Rodríguez, más conocida como Arca, crece bajo el seno de una familia dedicada a los negocios y las relaciones internacionales.

Debido al trabajo de sus padres se muda a Estados Unidos, lugar en donde comienza su conexión con la música aprendiendo a tocar desde piano clásico hasta desenvolverse en grupos de gaita. Todo esto hasta los 9 años, edad con la que volvería a Venezuela, marcando un antes y un después en su historia.

Los tiempos eran duros, Venezuela comenzaba a vivir en un periodo complicado, sobre todo para personas pertenecientes a la comunidad LGBT, y para una niña entrando a su adolescencia todo se volvería más pesado. Renegando su gusto por los hombres, su incomodidad al no considerarse un hombre cis y su acercamiento por la feminidad, Alejandra comenzo a crear sus primeros samples, mismos que compartiría por redes sociales. En aquellas canciones, la artista reprimía sus emociones, cambiando los pronombres que utilizaba en referencia a las personas que les gustaban, confesando años más tarde que al hacer eso sentía que se estaba traicionando a sí misma.

Encontrando refugio en escribir, bajo la influencia de la cultura del internet, cantantes como Nelly Furtado y la producción de Aphex twin, Alejandra seguirá trabajando en su música, ganando popularidad a lo largo de Venezuela y llegando a trabajar con otres artistas locales, todo bajo el seudónimo Nuuro.

Años más tarde con tan solo 17 años, la joven volvería a Estados Unidos para poder estudiar música, encontrándose con un mundo completamente diferente y a personas, que al igual que ella, buscaban un lugar que celebrase la libre expresión de una manera no tan convencional, descubriendo así una comunidad en donde el explorar lo era todo y en la cual, por primera vez, pudo expresarse libremente.

Llevando su música al siguiente paso, Alejandra trabajaría con sonidos en los lugares más inesperados, llegando a samplear incluso discursos políticos, formando poco a poco lo que sería su sello personal.

Con la llegada de sus primeros trabajos «&&&&&» y «Stretch 2», Arca nos tramite su autodescubrimiento, la sexualidad y la transformación. Todo esto conectando diferentes géneros que van desde la música clásica hasta el Hip-Hop, acompañado  del nacimiento de un concepto que lo largo de su carrera marcaría su trabajo, Xen, palabra que en griego significa “extranjero” haciendo referencia a todo lo raro y no convencional de su música, misma que a su vez conectará elementos de diferentes movimientos, como lo gótico y lo futurista, dándole nombre además, al primer álbum oficial de la artista. 

Más tarde, en el año 2015 llegaría «Mutant», un álbum completamente conceptual que abordaría la hypersexualidad y que, haciendo honor a su nombre, abarca toda esta “desviación” a la norma. Siendo uno de sus trabajos más alabados, Mutant sería el primer paso hacia la transición de Alejandra a convertirse en lo que es hoy, Arca. 

Y así, tras todo este viaje, en el año 2017  llegaría su álbum homónimo. Un album audaz, lleno de color y perseverancia, naciendo de la busqueda de crear algo bello desde el dolor y la tristeza que la rodeaba. Con Arca, su carrera llamaría la atención una vez más dentro de la industria, una donde su nombre se comienza a escuchar cada vez más fuerte. 

Pero, el proceso creativo no se estancara ahí, Arca publica su siguiente álbum «KiCk I» en medio de la pandemia el año 2020 con el cual crearía un nuevo universo dentro de su repertorio. 

Lleno de elementos futuristas, «KiCk I» seria solo el primer capitulo de diferentes albums, mismos que se identifican desde «KiCk I» a «KiCk IIIII», buscando representar la diversa gama de sonidos y emociones que viven dentro de nosotres, entregando en cada edición una versión mucho más oscura que su antecesora.

Entremedio de giras, shows y dedicando parte de su carrera a la industria del modelaje, la figura de Arca conquistaría al mundo entero con su carisma, su extraño sentido del humor y su increíble desplante en el escenario, volviéndola un icono de la música de las últimas décadas, como también en una figura representativa de los derechos LGBT.

Una mujer bacán, una música que no teme traspasar los límites del sonido para crear y ser fiel a sí misma, eso y más es lo que representa Arca, una figura de gran valor y desplante que no se cansa de sorprendernos ni de invitarnos a romper las barreras de lo mundano, haciéndonos bailar al ritmo del sonido más peculiar que no sabíamos que necesitábamos. 

«You’ve Got To Hide Your Love Away» por Oasis

Preparen sus panderos y sus cortavientos que hoy hablaremos de «You’ve Got To Hide Your Love Away»  de The Beatles interpretada por la banda oriunda de Mánchester.

«Picture You» de Chappell Roan

Escrita por Chappell Roan junto a su colaborador Dan Nigro, y producida por el último, «Picture You» juega con temáticas de desamor y erotismo, junto a un tono nostálgico acompañando la poderosa voz de la cantante.

Jack Off Gill

En una escena musical dominada por hombres como el rock alternativo y con límites bien definidos, pocas bandas lograron desafiar las normas como lo hizo la banda femenina de los 90: Jack Off Jill.

«Karma Police» por Panic! at the Disco

En este martes de covers, haremos un viaje al pasado. Abróchense los cinturones y no olviden su delineador, porque hablaremos del gran cover de Panic! at the Disco del clasico, «Karma Police» de Radiohead.

«I Thought I Was An Alien» de Soko

¿Alguna vez te has sentido tan fuera de lugar que piensas que podrías ser un alien? Eso fue exactamente lo que le ocurrió a Soko cuando estuvo a punto de no publicar su álbum debut «I Thought I Was An Alien», del cual hablaremos este domingo de gente triste.

«Basketball Shoes» de Black Country, New Road

Hoy exploraremos «Basketball Shoes», joya de la banda Black Country, New Road encontrada al final de su segundo álbum.

Natalia Lafourcade

Hoy celebramos la carrera musical de Natalia Lafourcade, una de las artistas contemporáneas más emblemáticas de Latinoamérica, y quien, junto a su público, ha hecho de la música un hogar, una religión y un existir.

«Red (Taylor’s Version)» de Taylor Swift

En este Domingo de Gente Triste abordamos los momentos más emblemáticos del dramático y profundo proyecto de rompimiento por excelencia de Taylor Swift, «Red (Taylor’s Version)».

Marina Herlop

En una era donde la música parece sometida a la rapidez y al ciclo incesante de las redes sociales, en este viernes de mujeres bacanes expploraremos a Marina Herlop con su voz lírica y sonidos experimentales.

«Everytime» por Ethel Cain

Durante este caluroso martes de noviembre, queremos dedicar este especial de covers a una de las interpretaciones realizadas por la gran Ethel Cain, a espera de su nuevo proyecto musical. En esta ocasión, hablamos de su cover de «Everytime»