Lollapalooza Chile 2026: Día 1

14-03-2026 | Reseñas

Reseñas por @grupimoderna, @improbablynot y @vxl.ink
Fotografías por @pedroaceituno/@el.eme/@estricolor/@guscanales/@rodrigonavarro.cl
Cortesía @lotuscl

Después de tanta espera, llegó el día que tanto queríamos. Este viernes 13 de marzo presenciamos no solo la vuelta de Lollapalooza Chile a su histórica locación en Parque O’higgins, sino que con un Lineup de ensueño que se codea con los de sus ediciones más internacionales. 

Mientras que algunas personas se movían con esmero para llegar a la reja de una de las figuras más importantes del pop actual, Sabrina Carpenter en su debut en Chile, con vestuarios coloridos y brillantes, el otro lado se preparaba para la vuelta de una banda icónica del metal moderno: Deftones

¡A continuación te dejamos el resumen de lo que fue este primer día de Lollapalooza 2026!

The Warning

Minutos antes de las 14:30 hrs., el Cenco Malls Stage encendió motores con el trío mexicano de rock alternativo: The Warning. La banda formada por las hermanas Villareal, nos trajo una combinación entre canciones de rock más clásico y otras totalmente enérgicas y cercanas a ritmos y distorsiones más pesadas. Un show pulcro y preciso, que no necesitó de mayor parafernalia que sus propias voces e instrumentos.

Si bien su presentación se concentró principalmente en su último álbum de estudio «Keep Me Fed» (2025), el grupo también tuvo tiempo para contentar a sus fans con «DISCIPLE» y «EVOLVE», parte de su disco anterior «ERROR» (2022). Además, pudimos vivir varias exclusivas, como el estreno en vivo de su último lanzamiento «Kerosene», o «Ritual», adelanto más específico de lo que será su próximo larga duración.

Aún así, uno de sus momentos más especiales fue con la versión de «El Baile De Los Que Sobran» de Los Prisioneros, lo que se convirtió en un regalo completamente personalizado por parte del trío. Esto desató los gritos contra Kast, algo que se empieza a volver recurrente dentro de los shows en nuestro país y que parece lógico por el significado y valor histórico de la canción en cuestión.

En definitiva, una banda que empieza a mostrar con mayor notoriedad que están para escenarios más grandes, contando con gran apoyo, a pesar de la hora y el extenuante sol, alzándose a ratos, banderas de diferentes países, demostrando la pasión mundial que genera el grupo.

Bad Nerves

Con puntualidad inglesa, Bad Nerves se subió a las 15:15 hrs al Banco de Chile Stage, marcando su segundo paso por latinoamérica y nuestro país. Aunque tuvieron un pequeño problema con el sonido del bajo que les hizo iniciar dos veces su canción «Baby Drummer», esto no fue impedimento para armar un show hiperkinético y que no tuvo descanso.

Y es que en 45 minutos, la banda fue capaz de agregar al setlist nada más ni nada menos que 15 canciones, haciendo un repaso proporcional entre sus dos álbumes de estudio a la fecha: «Bad Nerves» (2021) y «Still Nervous» (2024). Pero lo más hipnotizante fue, sin lugar a dudas, la presencia del cantante Bobby Nerves, frontman de tomo y lomo que se dedicó en gran medida a animar al público, muchos quienes no iban precisamente a verlos.

Así y todo, con peticiones de mayor energía, sutiles burlas al sector vip, primeras filas y corridas de extremo a extremo del escenario, el vocalista logró contagiar su energía inagotable de a poco, con una segunda parte que brilló aún más, junto a canciones como «You’ve Got The Nerve», «Antidote» y «You Can’t Be Mine», la que, en palabras del mismo bobby, “la tocaremos hasta el fin de nuestras vidas”.  Simplemente nos queda esperar que su próxima visita a nuestro país, pueda ser finalmente de la mano de una presentación propia, donde el tiempo pueda sentirse infinito, para así disfrutar de la euforia hasta el fin de nuestras vidas.  

Viagra Boys

Uno de los momentos más explosivos de la jornada ocurrió en un escenario más pequeño de lo habitual. Nos referimos al Alternative Stage, cuando a las 18 hrs., la banda de post punk sueca Viagra Boys nos trajo, ahora al escenario de Lollapalooza, toda su irreverencia concentrada.

El grupo generó la euforia del público desde su entrada; dándonos un show variado que incluyó canciones de su último álbum «viagr aboys», aunque sin descuidar trabajos anteriores y altamente queridos por su fanaticada, como lo fueron «Sports», «Troglodyte» y «Slow Learner». Todo esto mientras el vocalista Sebastian Murphy iba perdiendo cada vez más la cabeza, bailando constantemente, tomando y tirándose cerveza en su torso desnudo, pidiendo cigarros al público y lanzándose a la cancha para que lo elevaran.

Discursos contra el fascismo, cánticos por la liberación de Palestina, flexiones de brazos y un solo de bongos, son solo la punta del iceberg de esta presentación caótica y satírica, donde les fans dejaron todo en la cancha, hasta que «Research Chemicals» dio fin al trance colectivo que significó esta presentación. Esto no sin antes tener un poco más de interacciones del tecladista  Elias Jungqvist, quien se bajó a tocar parado en la reja misma. Al final, todos los shows de Viagra Boys se sienten distintos y esa espontaneidad nos enamora. 

Men I Trust

Con una sencillez e intimidad innegables, un sideshow agotado y el atardecer de su lado, Men I Trust cerró con broche de oro su paso por Chile con un show que no solo capturó la atención de les asistentes, sino que también encendió la tarde en el Alternative Stage durante la primera jornada de Lollapalooza Chile.

Desde su anuncio, Men I Trust fue uno de los shows más comentados y esperados de esta nueva edición del festival, y después de lo vivido hoy no queda ninguna duda del porqué. Entre éxitos como «Show Me How», la banda canadiense deslumbró al público, tanto por su cercanía sobre el escenario como por la voz de Emmanuelle Proulx, quien logró conquistar una vez más a su fanaticada y sorprender a aquelles que, por casualidad o curiosidad, se encontraron con su presentación.

Entregando un contraste perfecto con su show antecesor, Viagra Boys, Men I Trust logró capturar la esencia más delicada del dream pop, transformando el escenario en un espacio de calma y conexión. Uno de esos momentos donde el tiempo parece detenerse y la intensidad propia de Lollapalooza se desvanece por un instante. Convirtiendose sin duda, uno de los momentos más memorables de la jornada y una clara invitación para que la banda regrese pronto por más a un Chile que, les esperara con los brazos abiertos.

Six Sex

El día avanza y esta vez nos transportamos al Perry Stage situado en el Movistsr Arena y donde suelen estar los artistas más electrónicos, en esta ocasión sirve de escenario para el nuevo show de la argentina Six Sex. Si bien no es el debut de este personaje de Francisca Cuello, es el primer show en un escenario tan grande en nuestro país, lo cual marca un hito importante. E6l setlist consistió en parte en sus últimos EP’s, «Satisfire» de 2024 y «X-Sex» junto a algunos singles que lanzó hace menos de un mes: «Not ur mom» y «Ultra Terrorific Fantasy». Y cerrando la tarde con un cover de «Fascination» de Proper Filthy Naughty. 

El público del movistar arena acompañó el show con sus respectivos gritos y ella parecía entretenida al interactuar, usando modismos chilenos y recibiendo la bandera queer que algunos chicos en la primera fila le entregaron para bailar con ella durante algunas canciones antes de devolverla. El show de Six Sex es entretención pura, con una vulgaridad refinada al punto en que atrae a la gente correcta, y esa misma gente estuvo llenando de energía y bailes en un moviatar casi lleno por esos 45 minutos.

Y es que Six Sex no es un show para ir a pensar, al contrario, la idea de este tipo de música es apagar el cerebro durante el set y solo bailar, divertirse y no preocuparse del resto se los problemas, en este caso, podríamos decir que la misión de la artista argentina fue completamente un éxito. 

Interpol

Luego de un sideshow exitoso, la banda neoyorkina liderada por Paul Banks y Daniel Kessler se presentó en un escenario principal, pero a diferencia del show del día anterior, en esta ocasión a Interpol se le ve algo alejado del público, no hay muchas palabras de parte de Paul Banks, el setlist fue más corto de lo planeado y el recibimiento del público también dejó mucho que desear. El Setlist fue pensado para Fans, ya que no solo tocaron los singles «Obstacle 1», «Evil» y «PDA», sino que también agregaron clásicos como “C’mere», «Rest My Chimestry» y «No I in Threesome».

Dicen los rumores que la banda no se encontraba en las mejores condiciones, puesto que, durante la noche anterior uno de los integrantes se había intoxicado con la comida del hotel donde se hospedaban. Esto explicaría lo seco de la presentación, que si bien no fue una mala presentación, cuando la comparamos al sideshow de la noche anterior, se nota que la banda no estaba en las mejores condiciones durante el festival.

Sin embargo, para quienes somos seguidores de la banda, sabemos que siempre habrá una próxima vez mejor que la anterior, Interpol es una banda familiar en Chile y siempre están muy agradecidos del cariño que reciben de nuestra parte, y nosotros siempre les vamos a recibir con los brazos abiertos.

Deftones

Deftones es una de las bandas más importantes de la ola de nu metal  (aunque técnicamente no entren en ese sub-género musical), y han tenido varias visitas a nuestro país. Esta es la primera vez en 15 años que tuvieron una presentación en Lollapalooza Chile, para presentar su décimo disco de estudio «Private Music».

Si bien el setlist recorrió casi todas las eras de la banda, y la energía que transmite Chino Moreno en cada una de sus presentaciones sigue siendo increíble, no fue hasta luego del encore con «Cherry Waves», «My Own Summer (shove it)» y «7 Words» que el público general en el festival conectó con ellos, aunque la fanaticada que se concentraba más adelante estuvo eufórica la mayoría del show, disfrutando desde los clásicos como «Be quiet and drive (far away)», «Diamond Eyes» y «Change (in the house of Flies)», hasta las presentaciones nuevas de «Milk of the Madonna», «Ecdysis» e «Infinite Source».

Deftones, increíblemente, no cerró el Banco de Chile Stage ni tampoco el día completo de festival, pero para muchos de nosotros fue el cierre perfecto de la noche y se nota que la banda estaba dándolo todo en el escenario, una presentación clásica y donde el público y el artista parecieron conectar a la perfección.

Sabrina Carpenter

¿Alguna vez escuchaste aquel dicho que dice que lo bueno se hace esperar? Bueno, eso es precisamente lo que podría definir la presentación de Sabrina Carpenter en nuestro país. Luego de más de diez años de carrera, con nominaciones a premios, presentaciones en festivales e incluso líneas de perfume, la artista finalmente aterrizó en Chile, dando inicio a su nueva era acompañada de su más reciente álbum «Man’s Best Friend» y de su carisma inconfundible.

Alrededor de las 22:15 horas, Sabrina se tomó el Cenco Stage, marcando su debut en el país y acompañada de una fanaticada que, frenética, esperaba su llegada, además de curioses que buscaban descubrir todo lo que Carpenter tenía por ofrecer. Con una puesta en escena de inspiración retro, bailarines y guiños a antiguos anuncios de televisión,  la artista exploró tanto su nuevo trabajo como sus dos antecesores, «Short n’ Sweet» y «Emails I Can’t Send», encantando a les presentes y consolidando su presencia como una de las figuras pop más populares del momento.

Con el debut en vivo de «Never Getting Late», baladas como «Don’t Smile» y favoritos del público como «House Tour», «Because I Liked a Boy» y la ya infaltable «Espresso», Sabrina cautivó a Chile con un show dinámico, lleno de humor, complicidad con el público y una energía que se mantuvo constante de principio a fin. Prometiendo esta vez regresar muy pronto y dejando a todes con ganas de más.

«Dancing Queen» por Sabrina Carpenter

Esto es «Dancing Queen», de ABBA, interpretada esta vez por Sabrina Carpenter.

Soda Stereo – MTV Unplugged

Catalogada como una de las presentaciones más memorables de los últimos tiempos del rock latino, hoy hablaremos del MTV unplugged de Soda Stereo.

Reneé Rapp

Hay quienes piensan que ciertas personas nacieron para el estrellato, y la mujer bacan que nos reúne el día de hoy pareciera probar esa teoría, pues la carrera de Reneé Rapp solo puede definirse como icónica y brillante desde su inicio.

#CaminoAlLolla2026: Chappell Roan

Hoy, en nuestro #CaminoAlLolla nos llenamos de glitter para el magno evento del próximo domingo 15 de marzo: el debut de Chappell Roan en nuestro país como headliner en Lollapalooza, una presentación que genera grandes expectativas por la intensidad de su propuesta en vivo. 

«…Baby One More Time» por The Marías

A lo largo de la historia hay canciones que marcan generaciones. Aquellas que se instalan en la memoria colectiva para siempre. Ese es el caso de la canción que nos recibe en este nuevo martes de covers: «…Baby One More Time» de Britney Spears, esta vez reinterpretada por The Marías.

«Lisa Frankenstein»

Este Jueves de Cine, hablaremos de «Lisa Frankenstein» una romcom con tintes de horror que resuelve de forma peculiar el problema universal de encontrar el amor.

#Caminoallolla2026: LANY

En este #CaminoAlLolla recordamos los momentos claves en la carrera que trae a los norteamericanos LANY por cuarta vez a nuestro país.

«Kokomo, IN», de Japanese Breakfast

¿Alguna vez tuviste que decirle adiós a la persona que amabas? En este nuevo Domingo de Gente Triste hablaremos de «Kokomo, IN», de Japanese Breakfast.

«The Wonderwhy» de Wolf Alice

Puede que el LP debut de Wolf Alice sea en sí mismo un tesoro, pero en este nuevo Unknown Treasures, elegimos una canción que ha sido dejada atrás incluso por ellos mismos. Nos referimos a «The Wonderwhy», que cierra el disco.

Ichiko Aoba

Tan solo una guitarra y una voz hipnótica son suficientes para transportarte a otra atmósfera. Bien lo sabe la cantautora y multiinstrumentista japonesa, Ichiko Aoba, quien nos recibe en este nuevo de viernes de mujeres bacanes.