En medio del escenario emerge una presencia celestial. La atmósfera se torna etérea mientras una joven de cabello decolorado y corazón desbordado se posiciona en el centro de la escena, envuelta en un vestido blanco de encaje que contrasta con su oscuro rosario. Ella empieza a cantar: ella es Blair.

Este viernes de mujeres bacanes cruzamos la cordillera para adentrarnos en el singular universo musical de Blair, una de las voces más destacadas de la escena alternativa argentina, que en su música ha mezclado el desamor, la sangre y los crucifijos junto a letras tan íntimamente brutales que parecen sacadas del más oscuro confesionario de una iglesia rota.

Blair creció en Punta Alta, a más de 500 kilómetros de Buenos Aires. Nació en el año 2001 bajo el nombre de Julieta Aylén Ordorica. A temprana edad empezó a interesarse por crear música, teniendo como referentes a artistas como Hannah Montana, Lana Del Rey, MARINA y Lady Gaga.

En 2019 sacó sus primeras canciones ligadas al popular género del trap. Su canción «Al Final del Día» se volvió viral rápidamente en las redes sociales y atrajo a sus primeros fans. Pero esta primera incursión musical fue interrumpida abruptamente por la pandemia y un duro bloqueo creativo.

Blair regresó a la música en el año 2022 con su primer álbum «Llorando en la Fiesta». Este álbum está lleno de letras tristes con melodías alegres, creando una atmósfera única que encapsula a la perfección la paradoja de su título: sentir melancolía en un ambiente festivo donde todos a tu alrededor están celebrando.

«Llorando en la Fiesta» trajo consigo un radical cambio en el sonido de Blair. La cantante se alejó definitivamente del trap de sus inicios para acercarse al pop alternativo, mezclando sonidos de estilo rock, retro y dream pop.

Su álbum contiene canciones icónicas de su discografía, como «Otra Noche en los 70’s» y «Rothmans». Acercándose al final del álbum, Blair se atreve a interpretar completamente en inglés sus canciones «Troya» y «Afterlife».

Este álbum está lleno de referencias a grandes artistas, guiños musicales que Blair transparenta en su playlist de Spotify titulada «Llorando en la Fiesta: Referencias». La lista de canciones transita desde el «rock nacional» de Cerati hasta la melancolía de The Smiths, pasando por el pop de Harry Styles y por el shoegaze de My Bloody Valentine.

En 2023, sus fans iniciaron una campaña masiva en redes sociales para convertirla en la artista seleccionada para abrir los conciertos de Taylor Swift en Argentina. A pesar de la popularidad de esta campaña, el seleccionado para telonear a la pop star en sus masivos conciertos fue Louta, quien invitó a Blair durante sus shows.

Más allá de su música, Blair también se ha destacado por posicionarse abiertamente frente a temáticas sociales y políticas. Durante su show en el Cosquín Rock 2025, la cantante criticó duramente al presidente argentino, Javier Milei, luego de que este promocionara en redes una criptomoneda que terminó perjudicando a miles de inversores; frente al público, la artista llamó a no censurar a quienes se atreven a cuestionar el poder.

En 2026, tras el femicidio de una niña de 14 años en Córdoba, Blair volvió a manifestarse públicamente a través de un video en Instagram, donde reflexionó sobre la desigual reacción social frente a la violencia machista y cuestionó el silencio de gran parte de los hombres frente a este tipo de crímenes. Estas intervenciones reafirman su compromiso con causas feministas y su disposición a usar su plataforma artística para instalar conversaciones incómodas.

Blair lanzó su segundo álbum a inicios de 2025, «Bar Scorpios», donde se sumerge en una atmósfera religiosa oscura, donde lo sagrado se mezcla con la angustia y la rabia. Las canciones siguen la historia de Teresa, una religiosa que se desilusiona de la religión, cuya fe rota le provoca una melancolía existencial y una profunda rabia adolorida que la llevan a un descenso hacia lo prohibido, lo sacrílego.

El álbum está compuesto por 13 canciones, entre las que destacan el desamor de «Rabia del Corazón» y la rebeldía de «Nunca lo Van a Entender». El disco cuenta con colaboraciones de Dillom en «Carne Viva», Santiago Motorizado en «Hombre Roto» y la autora de terror argentina Mariana Enríquez en «Pecados Brutos».

«Bar Scorpios» es un álbum con una estética oscura, llena de una visualidad grotesca y gutural. Tiene un gran contenido simbólico que hace referencia a la iglesia católica, con tintes de terror y violencia.

En el año 2026, Blair ganó el Premio Gardel en la categoría de Mejor Nuevo Artista. Durante su discurso de aceptación, agradeció a todas las mujeres que la han inspirado en su camino artístico, incluida la icónica Hannah Montana.

Además, Blair publicó una impresionante Spotify Session donde interpretó las canciones más icónicas de «Bar Scorpios» y realizó un brutal cover de «Entre Caníbales», de Soda Stereo, junto a un cuarteto de cuerdas. Esta sesión contó con la dirección artística de Bertoldi y la dirección audiovisual de Dana Campanello.

La cantante argentina es muy cercana a su comunidad de fans. En su canal de YouTube «blaircita<3» siempre sube vlogs, reflexiones, recomendaciones de películas, libros y bandas, además de documentar de forma muy cercana su proceso musical. Gracias a su contenido en redes sociales, los fans de Blair están conectados íntimamente con su realidad y pueden conocer a quién está detrás de la música.

Es una compositora con una sensibilidad única, capaz de transmitir sus más profundos sentimientos y crear historias fascinantes en sus letras. Su estilo está profundamente marcado por aspectos vintage, del terror y el armonioso sonido de su omnichord.

Blair es una cantante con una propuesta artística sumamente interesante y atractiva, que se atreve a experimentar constantemente en su música. Pero más allá de lo sonoro, Blair es también una artista consciente de su lugar dentro de la industria y de la sociedad: no teme alzar la voz frente a las injusticias, cuestionar el silencio cómplice ni usar su visibilidad para poner sobre la mesa temas como la violencia de género y la desigualdad. Esa coherencia entre su arte y su postura frente al mundo es, quizás, lo que la convierte en una de las figuras más genuinas y necesarias de la nueva escena alternativa argentina.